, dirigido por Antonio Najarro, se subió a la pasarela con 130 trajes de vestuario escénico para conmemorar el día Internacional de la danza, en una entrevista dice su director Antonio Najarro que la moda es un aliado perfecto de la danza.
Antonio Najarro comenzó su
carrera profesional con quince años. Trabajó junto a coreógrafos como Rafael
Aguilar, Antonio Márquez Alberto Lorca, José Granero, Goyo Montero o José
Antonio. Ingresó en el Ballet Nacional en 1997, bajo la dirección de Aurora
Pons, Victoria Eugenia y Nana Lorca, y ascendió a las categorías de solista y
primer bailarín durante la etapa en la que Aida Gómez estuvo al frente. En el
Ballet Nacional estrenó su coreografía “Nereidas”.
En mayo de
2002 creó, junto a Pascal Gaona, su propia compañía, Talent Danza.
Posteriormente seguiría en solitario, ya con un conjunto que lleva su nombre “Tango flamenco”, “Flamencoriental” y “Jazz Flamenco”
son los principales espectáculos presentados con su compañía. Ha desarrollado
también una continuada actividad en el mundo del patinaje artístico, donde ha
coreografiado para varios equipos.
Najarro se
ha revelado en los últimos años como una de las voces más interesantes del
baile clásico español. Defensor de este estilo, a pesar de que sus trabajos
lleven como reclamo la palabra flamenco en sus títulos, sus coreografías
apuestan por la brillantez y el virtuosismo, y buscan ir un paso más allá y
mezclarse con estilos distintos y músicas ajenas en principio a la danza
española.
Considera que el vestuario en danza es muy importante y viendo sus fotos os fijareis que cuida el vestuario al detalle y eso lo transmite a la compañía.
Junto a Jose Carlos Martínez, director de la Compañía Nacional de Danza de España
Con el diseñador francés Nicolas Baudelet
Fotografía: Stanislav Belyaevsky
Colaboración del diseñador francés Nicolás Vaudelet en el vestuario de unos de sus ballets, "Sorolla".
Dice Antonio Najarro: Una colaboración que hizo que
el espectáculo fuera "maravilloso".el mundo de la moda se unió a la pintura con Sorolla e hicimos que un diseñador como Nicolás se metiera en el mundo de la pintura para hacer impresiones sobre los vestidos a la hora de confeccionarlos. Unimos dos mundos".
Una pequeña muestra de esta maravilla
Se realizó esta pasarela para dar a conocer y divulgar el vestuario escenográfico de los Ballets del repertorio y de nueva creación presentados bajo su dirección, en la etapa más reciente del BNE.
30 bailarines del Ballet Nacional de España han desfilado con 130 trajes de una selección de piezas representativas y emblemáticas de coreografías como:
Paso a Cuatro (Estrenada mundialmente en 1956 y por el BNE en 2012. Coreografía de Antonio Ruiz Soler y diseño de vestuario de Karinska)
Danza y Tronío (1984, coreografía de Mariemma y diseño de vestuario de Juan Gutiérrez Reynolds y Pedro Moreno)
Grito (1997, coreografía de Antonio Canales y diseño de vestuario de Pedro Moreno)
Suite Sevilla (Estreno mundial en 2011 y en 2012 por el BNE. Coreografía y diseño de vestuario de Antonio Najarro)
Bolero (1987, coreografía y diseño de vestuario de José Granero)
Medea (1984, coreografía de José Granero y diseño de vestuario de Miguel Narros)
La Leyenda (Estreno mundial en 2002 y en 2005 por el BNE. Coreografía de José Antonio y diseño de vestuario de Pedro Moreno)
Caprichos (2007, coreografía de Fernando Romero y diseño de vestuario de Sonia Grande)
Dualia (2007, coreografía de Ángel Rojas y Carlos Rodríguez y diseño de vestuario de Rosa García Andújar)
Ángeles Caídos (2012, coreografía de Javier Latorre, Manuel Liñán, Rubén Olmo, Rafaela Carrasco, Rocío Molina y Olga Pericet y diseño de vestuario de Macarena Mico)
Sorolla (2013, coreografía de Arancha Carmona,Miguel Fuente, Manuel Liñan y Antonio Najarro. Diseño de vestuario de Nicolás Vaudelet)
Esta primera edición ha sido y es un proyecto de continuidad en los próximos años con el objetivo de exhibir más piezas de vestuario del repertorio coreográfico histórico del BNE.
"La moda es un aliado perfecto siempre y cuando se cuiden muchísimo los volúmenes, los tejidos, porque no hay que olvidar que somos bailarines y que la moda nos tiene que acompañar en el físico y el movimiento del bailarín", ha expresado a Efe Najarro (Madrid, 1975) al término del desfile celebrado en el Matadero de Madrid.
Podeis ver mas fotos en el enlace
http://www.cromos.com.co/galeria-cronicas/reportaje-150217-desfile-siente-el-vestuario-de-el-ballet-nacional-de-espana#1
Para Najarro, la moda siempre ha estado "muy ligada" a la danza y, en su caso, siempre ha dado "una gran cobertura" a las nuevas tendencias dentro del mundo de la danza española y del flamenco.
Espero que os haya gustado tanto como a mí
Hasta el próximo post!!!
https://es.noticias.yahoo.com/antonio-najarro-defiende-moda-aliado-perfecto-danza-192704903.html
Para acercarme a la iglesia prerománica me cambie los tacones por las converse blancas
San Miguel de Lillo una de las joyas del prerománico de Asturias
Y así quedo el look
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