Robert Wun: Childsplay, cuando la Alta Costura se convierte en arte

Hace unos días vi unas imágenes del último desfile de Robert Wun y reconozco que me llamó inmediatamente la atención. No conocía demasiado su trabajo y aquellas imágenes de Childsplay, su nueva colección de Alta Costura presentada el pasado mes de julio en la Semana de la Moda de París, me parecieron realmente espectaculares. Ya sabéis que cuando algo consigue despertar mi curiosidad de esa manera, empiezo a investigar al autor, y así fue como descubrí, además, su relación con el mundo de la danza. Y entonces me interesó todavía más.

Robert Wun nació en Hong Kong y estudió moda en Londres. En 2014 creó su propia firma y desde hace años su trabajo se ha convertido en una de las propuestas más personales de la Alta Costura parisina. Después de ver Childsplay entiendo perfectamente por qué. Hay diseñadores que trabajan dentro de la moda y otros que parecen utilizar la moda como una forma de expresión artística. Robert Wun está claramente entre los segundos.

Borizu: la playa asturiana que lo tiene todo (y no se parece a ninguna otra)

Descubre Borizu, la playa más bonita y diferente de Asturias: arena blanca, mar transparente y chiringuitos con estilo en Celorio, Llanes.

Hay muchas playas en Asturias que son espectaculares, pero ninguna como Borizu. Porque no es solo bonita (es preciosa). Y no en plan postal, sino de esas que te sorprenden cuando llegas: arena blanca y fina, aguas transparentes, una isla justo enfrente, y un paisaje que cambia con las mareas como si fueran escenas distintas del mismo lugar.

Ubicada en Celorio (Llanes), Borizu no es una playa escondida, pero sí es especial. Es cómoda sin ser masificada salvo fines de semana y temporada alta, natural sin ser salvaje, y con un ambiente perfecto para pasar el día entero sin echar nada en falta: ni sombra, ni comida, ni música, ni vistas.

La crisis de la danza en España: ¿quién querrá ser bailarín dentro de veinte años?

Hay artículos que se leen y se olvidan al cabo de unos minutos. Otros, sin embargo, tienen la capacidad de despertar recuerdos que uno creía dormidos. Eso me ocurrió hace unos días al leer la noticia sobre la delicada situación que atraviesa la danza en la Comunidad Valenciana. Mientras avanzaba en la lectura, no pensaba únicamente en Valencia. Pensaba en los años en los que, siendo mucho más joven, hacía la maleta para asistir a los cursos internacionales de verano. Pensaba en aquellas aulas llenas de estudiantes llegados de toda España, en los profesores que compartían su experiencia después de haber bailado en algunas de las mejores compañías del mundo y en una ilusión que entonces parecía inagotable: la de convertir la danza en una profesión.

También pensé en un artículo que publiqué en este mismo blog en 2014, Ser bailarina de ballet clásico. Lo he vuelto a leer estos días y la sensación ha sido tan extraña como desalentadora. Han pasado más de diez años y apenas tendría que cambiar una línea. Entonces escribía sobre la dificultad de encontrar oportunidades en España, sobre audiciones con decenas de aspirantes para muy pocas plazas y sobre una realidad que parecía inevitable: quien quisiera desarrollar una carrera profesional tendría que mirar hacia el extranjero. Nunca imaginé que, más de una década después, seguiríamos hablando exactamente del mismo problema.

Porque la noticia de Valencia no habla solo de Valencia. Habla de un país que lleva demasiado tiempo formando bailarines extraordinarios sin ser capaz de ofrecerles un futuro acorde con su talento. Y eso debería preocuparnos mucho más de lo que nos preocupa.

El problema no es que España esté perdiendo bailarines. El verdadero problema es que cada vez será más difícil convencer a un niño de ocho años de que merece la pena dedicar toda una vida a la danza.

El Palacio Habitado: Exposición de Juan Barjola y Díaz-Faes en el Museo Barjola de Gijón

Hay exposiciones que, desde que las anuncian, sabes que no te puedes perder. A mí me pasó con El Palacio Habitado, la propuesta que reúne la obra de Juan Barjola y Juan Díaz-Faes en el Museo Barjola de Gijón.

Este fin de semana por fin pude acercarme y salí encantada. Además, fue la excusa perfecta para pasar unas horas en Gijón, una ciudad que tengo a menos de una hora de casa y que, aun así, visito mucho menos de lo que debería. Siempre que voy pienso lo mismo: tendría que venir más a menudo.

Si todavía no conocéis el Museo Barjola, ya os adelanto que merece la pena incluso antes de empezar a ver las obras.

Marga González y Elia Fernández dialogan en Espacio del anonimato, La Casa Rosa de Oviedo

La Casa Rosa de Oviedo acoge Espacio del Anonimato, una exposición de Marga González y la performance Devenir anónimo de Elia Fernández, una reflexión sobre identidad, tránsito y anonimato en el espacio urbano.

Hoy os voy a presentar la exposición que comparto con Marga González, de quien ya os hablé anteriormente en mi artículo sobre Cartografías de Paso  AQUI 

La muestra titulada Espacio del Anonimato  reúne en La Casa Rosa de Oviedo la obra de la artista plástica Marga González y la performance Devenir anónimo de la actriz, bailarina y artista multidisciplinar Elia Fernández. 

Hay lugares que atravesamos cada día sin apenas prestarles atención. Calles, cruces, aceras y pasos de peatones forman parte de una geografía cotidiana que recorremos de manera casi automática. Sin embargo, son precisamente esos espacios de tránsito los que protagonizan Espacio del Anonimato.

La exposición invita a detener la mirada sobre esos escenarios aparentemente insignificantes para descubrir las huellas, los recorridos y las presencias anónimas que los habitan. A través del diálogo entre la obra plástica y la acción performativa, la muestra propone una reflexión sobre el tránsito, la identidad y la relación que establecemos con los espacios que compartimos.

Brujas Día 3: excursión de Brujas a Gante en tren

El tercer día del viaje lo dedicamos a visitar Gante, una ciudad que teníamos muchas ganas de conocer y que terminó siendo una de las grandes sorpresas del viaje.

Salimos desde Brujas en tren sobre las 9:30 de la mañana. Una de las cosas más cómodas de esta escapada es precisamente lo fácil que resulta moverse entre ciudades en Bélgica. Los trayectos son cortos, las conexiones frecuentes y no hace falta organizar nada con demasiada antelación.

El viaje hasta Gante dura aproximadamente media hora, así que en muy poco tiempo pasas del ambiente más tranquilo y turístico de Brujas a una ciudad con un ritmo completamente diferente.

Brujas, día 2: con calma y sin prisas

El segundo día lo dedicamos entero a Brujas, ya con la ciudad un poco más conocida y sin necesidad de seguir ningún itinerario cerrado. Es una ciudad que realmente funciona mejor así, improvisando y dejando que el ritmo lo marque el propio lugar.

Brujas: día 1, llegada, free tour y primeras impresiones

“En este post os cuento qué ver en Brujas durante nuestro primer día, incluyendo el free tour, el Beguinario, los canales y varios restaurantes recomendables.

”Teníamos muchas ganas de visitar la parte flamenca de Bélgica. En un viaje anterior ya habíamos estado en Lieja, Rocourt y la cascada de Coo, pero nos quedamos con la sensación de que el país tenía mucho más que ofrecer, especialmente la zona flamenca que no habíamos podido recorrer con calma.

Aprovechando el nuevo vuelo de Volotea desde Asturias, organizamos una escapada de 4 días y 3 noches con base en Brujas y dos excursiones, una a Gante y otra a Bruselas. Es un viaje muy cómodo porque todo se hace en tren y las distancias son cortas, lo que permite moverse sin complicaciones.

Feliz Dia Internacional de la danza 2026

Feliz Día Internacional de la Danza 2026: cuando bailar deja de ser fácil, pero sigue siendo necesario

Como cada 29 de abril, hoy se celebra el Día Internacional de la Danza, una fecha impulsada en 1982 por el Comité Internacional de Danza del Instituto Internacional del Teatro coincidiendo con el nacimiento de Jean-Georges Noverre, considerado el creador del ballet moderno. Desde entonces, este día sirve para poner en valor la danza como disciplina artística y como una forma de expresión universal. 

Además, cada año una figura importante del panorama internacional firma el mensaje oficial de esta jornada.

En 2026, la autora ha sido la coreógrafa canadiense Crystal Pite, y tengo que decir que me ha parecido uno de los discursos más interesantes de los últimos años porque habla de la danza desde un sitio bastante realista: no como algo decorativo o superficial, sino como una necesidad humana y como una forma de seguir creando incluso cuando alrededor todo parece un caos. 

CAN Art Fair Madrid 2026: artistas, galerías y mi recorrido por la feria

CAN Art Fair Madrid 2026: descubre mi recorrido por la feria en Matadero, artistas, galerías y las obras más interesantes de la Semana del Arte de Madrid.

Después de varios días corriendo de un sitio a otro, con esa sensación de no querer perderte nada (aunque sabes que es imposible), terminé la semana en CAN Art Fair Madrid 2026. Y no podía haber mejor cierre.Ubicada, en Matadero en una carpa CAN cumple 10 años y cambia de nombre (antes UVNT), con más de 50 galerías y un enfoque mucho más internacional.

Se nota ese intento de crecer, pero sin perder ese punto fresco que la hace distinta dentro de la semana del arte.Última parada… pero con mucha energía

CAN tiene eso: no es una feria para mirar rápido. Es de las que te hacen parar, acercarte, dudar… y muchas veces descubrir artistas que no tenías en el radar.

Este año, además, celebraba su décimo aniversario, con ese cambio de nombre (de UVNT a CAN) que marca una nueva etapa más abierta y más internacional.