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Moda, danza y arte. Garcia Madrid. Moda masculina SS22

Moda, danza y arte Garcia Madrid
Garcia Madrid, es una marca de moda y está pensada para hombres y mujeres que buscan elegancia, calidad, diseño y algo que les diferencie. Cuidado artesanal en los detalles, acabados y con tejidos de la máxima calidad. Para presentar su colección de sastrería masculina en la semana de la moda optaron por un original desfile que aunaba moda danza y arte, lo que mas fascina a la autora de este blog, por lo que os lo tenia que mostrar.

El Faro de Ajo by Okuda

Desde que vi por primera vez la obra de Okuda San Miguel en Art Madrid 2017, me parecio un artista muy interesante a seguir, en Asturias siempre me intereso ver su obra en la Iglesia Skate o Kaos Temple, pero por problemas de herencia se cerro y fue imposible, y ya hace un par de años vi su obra urbana en Reinosa como os mostre AQUI
Hace un año que el artista Cántabro hizo una intervención en el Faro de Ajo como siempre, en estos casos, no exenta de polémica entre detractores y defensores, tenia gana de visitarlo y este verano al fin pude ir.
Calle Marcelino Fernández, 33010 Oviedo, Asturias, España

I Semana Profesional del arte en Oviedo

 


En Oviedo, ha sido un gran acontecimiento una iniciativa que parte de varios profesionales del Arte con Marta Fermín  de Espacio De Cero Creativo como organizadora, en el que, el tan olvidado arte es el protagonista.
En la  I Semana Profesional del arte,  durante 11 días hemos disfrutado de multitud de actividades relacionadas con distintas manifestaciones artísticas, conferencias, performances, exposiciones, talleres, desfiles.... no he podido asistir a todo, me quedé con ganas de asistir al taller de Federico Granel, pero se agotaron los huecos en minutos y no tuve plaza,  pero os quiero mostrar un pequeño granito de lo que sí pude disfrutar

Calle de Ruiz de Alarcón, 23, 28014 Madrid, España

Danza y arte los daños colaterales del COVID-19.

Esta pandemia que tanto daño ha hecho a todos en todo el mundo, tiene muchos daños colaterales sobretodo en la economía, pero si hay un sector más dañado que ninguno este es el de la cultura, miles de personas como yo sin perspectivas de futuro, reinventándose y quizás renunciando a su sueño para siempre, por eso cuando surgen iniciativas como esta me encanta compartirlas con vosotros.
Coincidiendo con el día Internacional del Turismo, el Museo Del Prado y la Asociación de Tablaos flamencos  presentan el video  "Maestros" coreografiado por Antonio Najarro ex director del Ballet Nacional (del que ya os hable en muchos post), en el cual bailarines y bailaoras de flamenco  y el propio Antonio dialogan con grandes obras del Museo del Prado que se exhiben en la exposición "Reencuentro"
Partida Manzanera, 3, 03710 Calpe, Alicante, España

En la Muralla roja de Bofill con vestido lila


la muralla roja

Como ya os comente en el anterior post, he estado pasando una semanita en la muralla roja de Calpe del arquitecto Ricardo Bofill y como no podía ser de otra manera hice muchas fotos. Uno de los colores que no puede faltar este verano en tu armario es el lila y además a mi me enamora. Como me enamoró este vestido de Zara y  que mejor marco para mostrar este look. Lo combiné con esta monería de bolso de Uterqüe que ha sido también un must have de esta temporada en tono verde para crear contraste con el lila.

Cool pool muralla roja Calpe

Si hay un edificio que vuelve locos a instagramers y fotógrafos, (de hecho tuve la suerte de rodar un spot con Tex Carrefour), es la Muralla Roja del Arquitecto Ricardo Bofill.
Cuando estuve trabajando aquí hace dos años como ya os había comentado en un post, por mucho que lo intentamos no pudimos entrar ya que lo tienen muy controlado y los vecinos están indignados con la invasión de la gente para tomarse fotos. Este año, quizás por el coronavirus, pudimos encontrar un apartamento disponible y así alojarnos dentro y poder visitarlo con tiempo y poder hacer fotos en su interior. El edificio inaugurado en los años 70 tiene 50 apartamentos el nuestro bastante coqueto era de tres habitaciones y una terracita pequeña ideal para desayunar con vistas al mar.

Art Madrid 2020

Un año mas nos desplazamos al Palacio de cristal, el recinto mas bonito de todas las ferias, para ver Art Madrid, si bien, como ya sabéis los que me seguís es mi feria favorita, decir que este año me decepciono un poco ya que yo creo que había mas o menos la misma obra del año pasado, por lo que me resulto repetitiva y no había nada sorprendente como otras ediciones.

El arte no está sólo en Arco: Drawing Room y Artist

Cada vez son más las ferias que surgen aprovechando el tirón de Arco, y como varias están por la misma zona decidimos hacer las cuatro en el día.
Hace ya unos años que una de las referentes en dibujo sobre papel es Drawing Room.
El lugar elegido, como el año pasado, era el Palacio de Santa Bárbara quizás un poco pequeño para tanta obra, se te hace algo agobiante, aunque es muy bonito.

Un paseo por Arco 2020

Como todos los años en febrero en Madrid hay una cita con el Arte y un año más allí estuvimos, gracias al blog con el pase de prensa puedes acceder desde el miércoles y además me invitaron a la recepción el primer día que estuvo muy bien. Es genial poder ir esos días ya que la afluencia es mucho menor que durante el fin de semana que está bastante abarrotado y puedes ver mejor las obras.

Lilac & yellow


Estos días ha sido la semana del arte en Madrid y como todos los años he hecho un circuito por las distintas ferias, que cada año son más las que se suman a esta iniciativa.
Dado que este blog un año más, estaba acreditado como prensa en Arco, acudí el primer día a la recepción, pero antes de mostraros las obras expuesta este año quería enseñaros el look que elegí.
Si hay un color que me tiene completamente enamorada esta temporada es el lila y más aún combinarlo con amarillo y por fin dejar los looks en blanco y negro que parece que te incitan a llevar el frío y el mal tiempo.

Centro Botín Santander- Calder Stories

Como solo quedaban unos días para poder ver la muestra Calder Stories en el Centro Botín de Santander me acerque a verla y de paso conocer este museo, ya que nunca había ido.
La verdad es que es un edificio espectacular, está diseñado por el arquitecto y premio Pritzker Renzo Piano, en colaboración con Luis Vidal  arquitectos. Está situado en un lugar privilegiado de Santander, y mediante una intervención urbana más amplia, Renzo Piano consigue integrar el centro de la ciudad y los históricos Jardines de Pereda con su bahía.
La luz y la ligereza han sido aspectos esenciales en la concepción del proyecto por parte del arquitecto. Situado en voladizo sobre el mar, el edificio no toca tierra, está suspendido sobre pilares y columnas a la altura de las copas de los árboles de los Jardines de Pereda, haciendo las veces de un “muelle” sobre el mar. Esta elevación permite el paso de la luz y posibilita las vistas a la bahía, en una integración completa con el entorno.

La UEFA menosprecia a los bailarines

Que la danza es la mas maltratada de las artes es un hecho de sobra conocido, salarios muy precarios, menosprecio por el esfuerzo...
Ya hace unos meses nos quedó claro cuando una gala como los Goya, pretendia (y consiguió) que bailásemos gratis.
Pero, ¿que es ser bailarín?, ¿algo que de repente te levantas y ya lo eres?.

Mis espacios destacados de Casa Decor 2019.


Aparte de visitar Arco,  como ya os mostré en los anteriores post, y las ferias de arte paralelas como Art Madrid y JustMad, también nos pasamos por Casa Decor que nos presenta las últimas tendencias en interiorismo, arquitectura, diseño y arte. En esta cita afronta su 54ª edición y como cada año cuenta con espacios reales, proporcionados y bien iluminados. El edificio donde este año esta ubicado, en el Barrio Salamanca, es una construcción señorial de 1925, que la empresa propietaria Impar Capital rehabilitará para construir viviendas una vez acabado el certamen decorativo. 2.250 m2, en los que hay 55 espacios decorados, por interioristas, arquitectos, paisajistas y diseñadores, en colaboración con un centenar de firmas del sector del hábitat, lujo y estilo de vida.

Arco 2019 ¿Do you belive in art?


Como cada año, llego la semana del Arte en Madrid y esta vez, Si Coppelia vistiera de Prada acudió invitada como prensa a Arco, lo que facilita poder ir todos los días  incluso los días que no hay público y aunque hay mucha gente, no hay tanta como estoy acostumbrada de años anteriores y eso  te permite ver las obras mejor.
Que decir de la feria en general, pues que me resulto aburrida, siempre que vas a Arco, te esperas la sorpresa de encontrar obras que te impacten y a mi personalmente no me impactó ninguna.
Dado que no tenia que verlo todo en un día lo vi por pabellones, y en este post os voy a mostrar obras del pabellón 9.

Pinta Malasaña

Hoy os cuento como fue el  certamen  ¡Pinta Malasaña!  que un año más llena de color este maravilloso barrio de Madrid, un centenar de artistas dieron vida a los espacios comerciales y callejeros de Malasaña, el barrio más urbanita de la capital. Lienzos en las paredes, en las persianas, en las ventanas, en las escaleras, en las cabinas telefónicas, en los bolardos... Lienzos en todas partes. Entre los 100 participantes, se encuentran artistas de primer nivel con trayectoria de calle, pero también ilustradores, diseñadores gráficos y pintores de estudio, que podrán pintar sobre los espacios cedidos desinteresadamente por los comerciantes y vecinos de Malasaña.

El futuro y el arte Arco 2018

Yturralde
Un año mas se celebra en Madrid la feria de arte que mas gente mueve ARCO, y este año, la verdad es que la afluencia de público era masiva en todas las ferias que visité, (y creo que no me quedó ninguna), estas distintas ferias de arte que cada año hay mas  y que surgen al amparo de ARCO. Como es muy difícil acceder a ARCO, para muchas  galerías Españolas y extranjeras surgen distintas manifestaciones artísticas y propuestas paralelas como Art Madrid que fue la primera, Drawing Room, Justmad y la ultima Urvanity Art una forma de mostrar el arte urbano. 
Este año la Feria no tenía un tema central, un país, ni una región, sino un concepto: El Futuro; un programa expositivo y con un diseño único, que abarca  galerías y artistas de varias generaciones y zonas geográficas, aunque, después de visitar todas las ferias, resulta un poco aburrido ver como muchos artistas se repiten en todas,  las galerías no apuestan por al menos intentar conocer otros artistas, cuya obra llena sus estudios y no desmerecería estar en estas ferias y que desgraciadamente sólo ven amigos y familiares ya que ninguna galería les recibe, porque, que una galería mire tu obra, es tan difícil como una agencia de modelos reciba a una modelo de menos de 175.

Exposición Manolo Blahnik



Si un diseñador de zapatos es mundialmente famoso ese es Manolo Blahnik. Sus creaciones, zapatos ornamentales, de puntera afilada y construidos como pequeñas esculturas, conocidos simplemente como «manolos», eran objeto de culto hasta que alcanzaron fama en todo el mundo gracias a la serie Sexo en Nueva York. En una de las escenas más conocidas, Carrie Bradshaw le suplica a un atracador que no le quite sus preciados manolos. El ladrón no tiene piedad y deja a la protagonista descalza. 

Manolo Blahnik dice "La serie hizo que personas que antes ni tocaban mis zapatos empezaran a comprarlos a montones y carísimos», apunta el canario. Mujeres como locas hacían cola para conocerme". "Después de tantos años, he encontrado el punto de equilibrio de la anatomía de la mujer", explica. Como él, sus creaciones son elegantes, tienen sentido del humor y fantasía. Aunque puede considerarse el precursor de la fiebre de las alzas, detesta los excesos a los que nos hemos acostumbrado. "No me gustan los tacones muy altos, siempre los ha habido en Hollywood, en las tiendas baratas de actrices porno".

Hacía tiempo que tenía ganas de ver la exposición del diseñador, en el Museo de Artes decorativas de Madrid y hace unos días, con mi amiga Mayte, ¡al fin!, pudimos verla antes de que se termine el 8 de Marzo.

Visita al Umbrella Sky Project en Agueda, con look sporty chic


Hacia tiempo que teníamos ganas de visitar Agueda, una pequeña localidad entre aveiro y Oporto para ver Umbrella Sky Project. Esta iniciativa comenzó en 2012 como parte del famoso Festival de Arte Ágitagueda anual de Águeda en Portugal.

Inspirado por Mary Poppins consiste en varias instalaciones coloridas dispersas por toda la ciudad de Águeda, siendo el cielo de paraguas que parece flotar en el aire, el elemento fuerte del proyecto. ¡El lema es colorear la vida, traer color a los espacios grises de la ciudad y traer sonrisas de los que pasan! 

Una idea simple que trae vida y protección a los espacios públicos mientras nos transporta a un mundo de fantasía.
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